以下是Photoshop照片合成的核心方法和提升技巧的总结：

一、基础合成步骤

抠图与选区

使用「选择主体」+「图层蒙版」快速抠图，边缘不理想时用「选择并遮住」调整

复杂边缘推荐钢笔工具或通道抠图法（选择对比度最大的通道创建选区）

素材对齐与透视

拖入素材后按Ctrl+T自由变换，按住Shift键保持比例

使用「编辑→透视变形」匹配背景透视（如将产品图对齐商场地面）

色调统一

选中前景图层，通过「图像→调整→匹配颜色」选取背景图层作为源

或添加「色相/饱和度」调整图层并勾选“着色”

二、提升真实感的进阶技巧

光影处理

新建「柔光」模式图层，用低透明度（10%-30%）画笔模拟光源方向（白色提亮/黑色压暗）

添加投影：距离3-5px、大小5-8px、不透明度40%最自然

边缘融合

蒙版边缘用硬度20%的黑色画笔轻擦，放大到200%精细处理发丝等细节

对合成图层添加1-2像素羽化和30%平滑度

质感统一

盖印图层后添加2-3%杂色（滤镜→杂色→添加杂色）

用Camera Raw滤镜统一颗粒感和晕影效果

三、创意合成心法

选材原则

分辨率相近、光线方向一致、色调接近的素材更易合成

推荐混合模式组合：叠加（增强质感）+柔光（软化效果）+颜色（调色）

氛围营造

用径向渐变（柔光模式，30%透明度）模拟环境光

添加暗角（滤镜→镜头校正）和光斑素材提升戏剧感

四、常见避坑指南

避免光源矛盾（如人物左侧光与背景右侧光）

保留适当粗糙感，过度完美反而显假

合成前备份原始图层（Ctrl+J）

练习时可从简单场景开始，逐步增加复杂度。如需具体案例的步骤分解，可参考或。